Umenie veci: Louis Vuitton a Urs Fischer sa spájajú
Fischer sa v exkluzívnom rozhovore zamýšľa nad monogramami Louis Vuitton a nad prácou umelca
Nikdy som nechcel byť umelcom. Stále neviem, či chcem byť umelcom, hovorí Urs Fischer. V čase nášho videohovoru Fischer strávil posledných desať mesiacov v Los Angeles a práve zo záhrady svojho rodinného domu premýšľa o svojej profesii. Možno si vyslovene neželal po kariére vo výtvarnom umení, ale je to oblasť Rybár Jeho tvorba – sochy, maľby, koláže, kresby a inštalácie – sa doteraz vystavovala na celom svete a okrem iných inštitúcií sa objavila aj v zbierkach Múzeum moderného umenia v New Yorku a vo Švajčiarsku Múzeum umenia v Bazileji . V roku 2009, päť rokov po otvorení Quir Royal , jeho rozsiahlej samostatnej výstave v Kunsthaus Zurich, Fischer bol predmetom výstavy jedného umelca na Manhattane. Nové múzeum , vo výklade, ktorý ovládal všetky tri rozľahlé poschodia galérie.
S ohľadom na Fischerov životopis sa pýtam, či by si vedel predstaviť nejakú alternatívnu kariéru. Vymyslel niekedy Urs Fischer plán B? Plán B? Neviem, čo by som ešte robil, odpovedal Fischer. Možno si však našiel nový koníček. Páči sa mi myšlienka chôdze na dlhé vzdialenosti. Som skutočný chodec. Na koncepte „chodca“ sa mi páči všetko. Vidíš rôzne veci.
Fischer, ktorý vyrastal vo švajčiarskom Zürichu a žil v Amsterdame, Londýne a New Yorku, narazil na strom prianí na nedávnej dlhej prechádzke po jeho štvrti v Kalifornii. Snímka na jeho telefóne ukazuje vetvy stromov, ktoré žiaria mnohými vrstvami graffiti; iniciály vyrezané do kôry stromu boli ponechané zvetrávať.
Myslím, že tento spôsob zanechania stopy siaha až do minulosti, hovorí Fischer. My ľudia máme túžbu označiť veci alebo zanechať stopu, aby sme sa zamysleli nad tým, kým sme. Dýchate proti oknu, zanechávate stopu svojej existencie. Chceme zaujať, chceme komunikovať. Chceme sa cítiť nažive. To viedlo Fischera k zamysleniu sa nad povahou tvorby umenia. To je svojim spôsobom veľa umenia. Vizuálne umenie má fyzickú povahu a môžeme sa s tým stotožniť, pretože máme aj fyzickú povahu. Takáto tvorba značiek je veľmi ľudská vec a môže byť super prepracovaná alebo môže ísť len o jednoduchý odtlačok.
Je to veľký koncept; zjednodušene, možno ho vizualizovať s prvým partnerstvom Fischer s Louis Vuitton , predstavený v roku 2019 ako súčasť kolekcie Artycapucines tejto značky. Ambiciózna každoročná iniciatíva, projekt pozýva súčasného umelca, aby vymenil plátna za tašku Capucines od Louisa Vuittona, dizajn s hornou rukoväťou prvýkrát predstavený v roku 2013 a pokrstený po parížskej adrese prvého butiku značky, ktorý bol otvorený v roku 1854.
Urs Fischer od Chada Moora
Chad Moore
Súčasní umelci Alex Israel, Tschabalala Self a Josh Wood svojimi prácami ozdobili doplnok domu. Keď prišiel rad na Fischera, umelec sa rozhodol ponechať hlavné telo tašky nedotknuté. Umelec namiesto toho zanechal svoju stopu v tvare malého háčika pripevneného k podstavcu celobielych taurilonských kapucínok, z ktorých sa vyrábal výber produktov (vajce, zelené jablko, huba, banán) podľa veľkosti od kremík sa dá predĺžiť pozlátenou mosadznou retiazkou. Dizajn podobný mobilu si odvtedy našiel šampióna vo Fischerovej sestre, ktorá tašku používa každý deň. Myslím, že najviac jej chutila jahoda, hovorí. Pred pár dňami sa ma spýtala, či mám ešte jednu.
Fischerov dizajn Artycapucines z roku 2019 bol zábavou LV X UF . Vydané v januári ako medzník spolupráce medzi umelcom a Louis Vuitton , Fischer vytvoril kapsulovú kolekciu, ktorá obsahuje doplnky, oblečenie, obuv a kožený tovar. Vysníval si tiež obsadenie fantastických postáv – mačku odpočívajúcu v banánovej šupke podobnú hojdacej sieti, rozpolené avokádo a medzi nimi praženicu – ktorá hrá v krátkom filme a oživuje výkladné skrine značky. Išlo o otázku rozprávania jedného príbehu vo viacerých kontextoch, či už ide o koženú tašku alebo pohyblivý obrázok, hovorí Fischer o svojom druhom spojenectve s Louisom Vuittonom.
Na kamere, ktorá napodobňuje pohyb ruky pri krájaní zeleniny, dnes Fischer prirovnáva prácu s expertnými tímami značky k vstupu do profesionálnej kuchyne, kde má k dispozícii sous-chef. Nemusí to nutne chutiť lepšie, ale je to zvodné, hovorí o nastavení. Odmeňujúcou súčasťou tejto spolupráce bola možnosť úzkej spolupráce so všetkými týmito vysoko kvalifikovanými a informovanými odborníkmi, ktorí sú odborníkmi vo svojich príslušných oblastiach. Ako umelec často pracujem sám, takže zapojiť sa do viacerých dialógov bolo obohacujúce, najmä vzhľadom na izolovanú povahu týchto čias.
V tandeme s remeselníkmi značky Fischer realizoval kolekciu zo svojho štúdia v New Yorku, rozsiahleho skladového priestoru v oblasti Brooklyn’s Red Hook. Práve tu Fischer vyskúšal – a nakoniec vyradil – niekoľko nápadov pre svoju ponuku Louis Vuitton. Opisuje tkanie strieborných nití a vrstvenie strihov potlačenej priesvitnej musselínovej látky; potom experimentoval s malými kresbami, ktoré pravidelne načrtáva na svojom iPade, aby potom písal priateľom. Používam ich na komunikáciu, vysvetľuje. Je to malá vec, ktorú robím, bez toho, aby som musel vytvárať umelecké dielo. Nakoniec to urobil Fischerov ručne kreslený pohľad na emblémový monogram Louisa Vuittona.
Je to zostava, hovorí Fischer o charakteristickom opakovanom vzore Louis Vuitton. Slávny monogram značky, ktorý prvýkrát predstavil v roku 1896 Georges Vuitton na poctu svojmu otcovi Louisovi, kombinuje do seba zapadajúce iniciály LV s tvarmi štvorlístka a kvetmi so štyrmi lupeňmi. Jeho grafické stvárnenie ladí s japonskou heraldikou môj emblémy. Od svojho vzniku sa stala pilierom značky Louis Vuitton; ako aj umelecká spolupráca.
V minulosti sa k skupine Louis Vuitton pripojilo množstvo blue-chip umelcov vrátane Jeffa Koonsa, Richarda Princea a britských talentov Jakea a Dinosa Chapmanových. Iba hŕstka sa však odvážila manipulovať s najobľúbenejším monogramom značky: Takashi Murakami pretvoril vzor do jasných pastelov, Stephen Sprouse prekryl graffiti písmená a neskôr neónové ruže, Yayoi Kusama čiastočne skryl svoje slávne súradnice za víriacimi pásikmi bodiek. Fischer hovorí: Premýšľal som o tom, ako sa stal všadeprítomným v životoch ľudí a ako sa jeho význam môže meniť v závislosti od pôvodu, polohy, životného štýlu a ašpirácií človeka.
Z umelcovej ruky: Urs Fischer a jeho doplnok Louis Vuitton
Zväčšené, zdeformované a umiestnené pod miernym uhlom, Fischerov pohľad na slávny motív, ktorý odvtedy nazýval pamäťovými náčrtmi, je podvratný. Vzhľadom na to, že monogram Louis Vuitton je všadeprítomný, rozhodol som sa ho nakresliť skutočne spontánnym spôsobom, takmer ako keby som ho kreslil naspamäť, vysvetľuje umelec. Je to ako požiadať rôznych ľudí, aby nakreslili mapu sveta spamäti, a potom pozorovať rôzne spôsoby, akými si to ľudia interpretujú. Európa sa môže zdať väčšia na kresbe jednej osoby; iná osoba môže zabudnúť zahrnúť Indiu atď.
Fischerov pamätný LV Monogram bol vydaný v dvoch strakatoch; čierno-biele alebo čierno-červené. Ide o mnohostrannú spoluprácu a dizajn zahŕňa množstvo položiek vrátane hodvábnych a vlnených šatiek so strapcovým lemom, šiat naplnených športovým oblečením, džersejových legín a nylonových páperových búnd. Aj výber najobľúbenejších tašiek značky bol doplnený o výrazné náčrty.
K dispozícii sú priestranné kabelky Urs Fischer Neverfull MM a Onthego GM, tašky Speedy a drobné tašky Pochette. Pri vytváraní príslušenstva kolekcie kapsúl Fischer poveril tím značky, aby našiel alternatívny spôsob prekladu jeho kresieb. Pri niektorých produktoch, ako sú tašky, som chcel, aby Monogram pôsobil na dotyk a vyzeral, že je zdvihnutý z povrchu, nie len vytlačený 2D obrázok, vysvetľuje. A tak tím vyvinul zložitý tuffetáž technika, ktorá spájala strihy zo zamatového materiálu do formácie pripomínajúcej puzzle. [To] robí Monogram skutočne príťažlivým, pretože je prekrytý a má mäkkú textúru, takmer ako medvedík.
Ťažko kategorizovať, Fischer vo svojej práci často skúmal nestálosť. Umelec prikývol na memento mori a pracoval s čerstvým ovocím, balónmi, husacími vajcami a cigaretami Camel. Vystavené v roku 2018 v centrále Sadie Coles v londýnskom Mayfair, Fischer's Bozk socha bola vymodelovaná z bielej plastelíny, pričom návštevníci galérie boli povzbudzovaní, aby sa dotkli a zmiernili sa s umeleckým dielom. Fischerove voskové sochy mien umeleckého priemyslu v životnej veľkosti – kurátora Francesca Bona, zberateľky Dasha Zhukovej alebo kolegu Juliana Schnabela – sú plné knôtov. Po zapálení sa tieto podobné pomaly rozplynú. Prvýkrát dokončená v rokoch 2004 až 2005, Fischerova práca Bez názvu (Bread House) predstavuje alpskú chatu skutočnej veľkosti, ktorej steny sú postavené z bochníkov chleba.
Tradičná značka, v Louis Vuitton je dlhovekosť leitmotívom; jeho výber Fischera ako najnovšieho markizáka vytvára zaujímavý kontrast. Dnes umelec nachádza krásu v globálnej povahe spolupráce. Vždy sa mi páčila myšlienka, že spolupráca umelcov Louis Vuitton cestuje po celom svete, za múrmi galérie alebo múzea, hovorí. Sú prostriedkom na komunikáciu, užívanie si spoločných zážitkov a dobrej zábavy.
