Autori: To najlepšie z francúzskeho filmu
Francúzsko môže tvrdiť, že vynašlo kinematografiu a pokračuje vo vytváraní mnohých dôležitých filmov. Frankofil Nick Fraser rozbaľuje svoje obľúbené
Scéna z filmu La grande illusion
Getty Images
Nouvelle Vague bol názov pre filmy z Paríža, ktoré nakrátko rozžiarili svet v šesťdesiatych rokoch, no malo by sa to použiť aj o francúzskej kinematografii.
Všetky najlepšie francúzske filmy robia veci nové. Dodávajú vo vhodnom množstve vizuálnu krásu a štýl a predstavujú, akoby to bola tá najprirodzenejšia vec na svete, pútavú predstavu, že život sa dá nejako pochopiť aj cez akt natáčania. Rovnako ako romány a móda, francúzske filmy definujú Francúzsko. Bolo by ťažké myslieť na Francúzsko bez francúzskej kinematografie. A najlepšie francúzske filmy, ako aj iné dobré francúzske veci, sú bizarne, víťazne jednoduché. Nič nehovoria ani neučia – sú len zázračne tým, čím by mali byť.
Špeciálne vlastnosti nitrátového filmu objavili bratia Lumièrovci, no géniom francúzskej kinematografie zostáva Jean Renoir. Jeho dva najväčšie filmy sú Veľká ilúzia ( Veľká ilúzia , 1937), ktorý sa nachádza v zajateckom tábore pre dôstojníkov 1. svetovej vojny a Pravidlá hry ( Pravidlá hry , 1939), ktorý opisuje nešťastnú streľbu v predvečer ďalšej vojny. V súčasnosti môj hlas patrí Veľká ilúzia , ale to môže byť preto, že som to sledoval naposledy a vystúpenie Jeana Gabina ako povýšeného- ťažké -stať sa dôstojníkom zdržiava. Renoirova citlivosť je smutná, ironická, tolerantná voči neúspechu a nekonečne zábavná; ale oko jeho maliara prichádza s veľkým a veľkorysým srdcom. Oba filmy boli stratené, do značnej miery zabudnuté a znovuobjavené. Renoirova hviezda nikdy nezhasla, ale strávil veľa neplodných rokov v Hollywoode.
Filmár, ktorý má k Renoirovi najbližšie, je Louis Malle. Natočil veľa filmov, nie všetky dobré, ale Zbohom deti (1987) a Lacombe, Lucien (1974) sú jeho dve majstrovské diela a odrážajú jeho posadnutosť temnou stránkou okupácie, v ktorej režisér vyrastal. Malle bol anglofil a podobne ako Renoir odišiel do Ameriky. Jeho najlepší americký film je Atlantic City (1980), v ktorom sa objavuje nečakane zvrátený a dosť nehollywoodsky Burt Lancaster.
Len málo filmov viedlo k takému teoretizovaniu ako Jean-Luc Godard Bez dychu ( Bez dychu , 1960). V súčasnosti sa kúzlo Jeana-Paula Belmonda a Jeana Seberga zdá príťažlivejšie ako skokové strihy a roztomilé, dojemne datované privlastnenia si americkej kultúry. François Truffaut pracoval na scenári Godardovho filmu a mnohí ho považujú za najväčšieho. Jeho dielo považujem za nerovnomerné, často príliš drahé. ale Štyristo úderov ( 400 úderov , 1959) je jedným z najväčších filmov tohto obdobia a pre Posledné metro ( Posledné metro , 1980), Truffaut spája mimoriadne talenty a krásu a krásu Catherine Deneuveovej a Gérarda Depardieua v rozpadávajúcich sa múroch parížskeho divadla počas okupácie.
Dalo by sa polemizovať, či je predsedajúcou múzou modernej francúzskej kinematografie Deneuve, jej ešte krajšia sestra Françoise Dorléac alebo Jeanne Moreau. Môj hlas patrí chudej poloanglickej Jeanne. Jules a Jim v dnešnej dobe nebude každému chutiť, no neskôr sa objavila v portréte s Depardieuom vo filme Bertranda Bliera. Valseusovci (nevhodne premenovaný Ísť na miesta , 1974), hrá ženu prepustenú z väzenia. Blierove filmy zo sedemdesiatych rokov sú drsnými potomkami klasiky šesťdesiatych rokov, na ktoré sa neprávom zabúda.
Auteurizmus sa stal menej módnym a veľká časť nedávnej francúzskej kinematografie začala pripomínať kúsky z reklám na luxusné vône. Ale existuje veľa dobrých, dokonca skvelých francúzskych filmov - určite viac ako v Británii. Ericka Zonku Vysnívaný život anjelov ( Vysnívaný život anjelov , 1998) sleduje tlmené životy dvoch check-out dievčat v Lille a za veľa vďačí genialite Jeana Viga.
Najuznávanejším filmovým tvorcom v dnešnom Francúzsku je Jacques Audiard, ktorý začínal ako scenárista a v osvedčenom francúzskom štýle píše svoje vlastné scenáre. Audiardove filmy sú konštruované z obrovských výkyvov vnímania, od banality k významu a späť. Nehrdina Veľmi diskrétny hrdina ( Vlastne vyrobený hrdina , 1995) vyrába minulosť odporu nielen preto, aby sa dostal ďalej, ale aby sa život zdal zaujímavejší, zatiaľ čo protagonista Beat, ktorý moje srdce preskočilo ( Beat, ktorý moje srdce preskočilo , 2005) sa nevie rozhodnúť, či bude koncertným klaviristom alebo gangstrom. Prorok ( Prorok , 2009) zachytáva boje medzi súperiacimi korzickými a severoafrickými gangmi v štýle Scorsese, s vtipom aj brutalitou. Ale osobnosť pochybujúceho, pátrajúceho hrdinu, uviaznutého medzi francúzskym a moslimským svetom, robí z filmu nielen špičkový film noir, ale všetko, čím by francúzsky film mal byť.
Nick Fraser je editor vlajkovej lode dokumentárnych filmov BBC Storyville. Polovičný Francúz, kinematografiu vo Francúzsku mal rád už od útleho veku.
