Dizajnérka Stella Jean o svojej najnovšej spolupráci
Priekopníčka udržateľnej a etickej módy odhaľuje proces, ktorý stojí za jej novým projektom s umelcom Michaelom Armitageom

Multikulturalizmus aplikovaný na etickú módu – taká je mantra značky Stelly Jean a najnovšia spolupráca talianskej módnej návrhárky jej dodáva maliarsky nádych.
Jean sa spojila s kensko-britským umelcom Michaelom Armitageom, aby vytvorili dve limitované edície svetrov dostupných exkluzívne na Yoox.com v rámci projektu s názvom ArtColLab, neziskovej iniciatívy, ktorú vytvorila umelecká inštitúcia so sídlom v Turíne Nadácia Sandretto Re Rebaudengo ktorého cieľom je podporovať spoluprácu medzi poprednými medzinárodnými súčasnými umelcami a dizajnérmi. Nádherné úplety – „Samburu“ a „Kiziwani“, upradené z ekologickej merino vlny, sú inšpirované krajinou a mytológiou Kene a Tanzánie, ako ich interpretuje Armitage, ktorého abstraktné a farebné maľby vyvolávajú otázky o identite.

ArtColLab Sveter „Samburu“.
Nositeľné umelecké diela majú sprostredkovať posolstvo inklúzie, udržateľnosti a rovnosti, počnúc štedrou finančnou podporou: celý výťažok z predaja pôjde na Nairobi Contemporary Arts Institute – neziskový výstavný priestor pre umelcov z východnej Afriky – a Fondazione Sandretto Re Rebaudengo na podporu vychádzajúcich hviezd vo svete umenia.

The 'ostrov' sveter
Jean aj Armitage zdieľajú hlboký záujem o sociálno-ekonomický rozvoj, kultúrnu rozmanitosť a udržateľnosť životného prostredia. Armitage – kvôli odštartovaniu samostatnej show v London’s Kráľovská akadémia budúci marec - je figuratívny maliar, ktorý používa jemné a zasnené formy abstrakcie na spochybnenie koloniálnych predpokladov o východnej Afrike a na zameranie sa na pozitívne aj negatívne aspekty modernej kenskej spoločnosti.

Umelec Michael Armitage (fotografie Anna Kučera)
Jean medzitým čerpá zo svojho vlastného taliansko-haitského dedičstva vo svojom poslaní spájať podstatu rôznych kultúr, spájajúc ľahkosť talianskeho krajčírstva s jasnými grafickými motívmi a precíznym remeselným spracovaním afrických, ázijských a karibských komunít. Každá kolekcia SJ je vyrobená v spolupráci s umelkyňami z rozvojových krajín – prístup, ktorý pomáha zachovať umelecké tradície a podporuje väčšiu ekonomickú autonómiu žien.

Dizajnérka Stella Jean
Aby som sa dozvedel viac, hovoril som s Jean o tomto špeciálnom projekte pletenín a jej rôznych skúsenostiach ako lídra v oblasti udržateľnej a etickej luxusnej módy.
Ako ste sa s Michaelom dostali k spolupráci?
Keď mi Olga Donskova Re Rebaudengo [svokra zakladateľa talianskeho umeleckého centra] hovorila o projekte ArtColLab, nemohol som zadržať svoje nadšenie, pretože Michaela Armitagea považujem za kultivovaného a zodpovedného svedka svojej doby. . Dúfam, že tieto nositeľné umelecké diela sprostredkujú hlboké posolstvo multikulturalizmu, ktorým sú presiaknuté. Je to [sentiment, ktorý predstavuje] podstatnú časť mojej DNA, ako si myslím, že je to pre Michaela.
Aké je posolstvo tohto projektu a ako podčiarkuje ducha vašej práce?
Svetre, ktoré sme navrhli, sú ukážkou toho, ako sa multikulturalizmus aplikovaný na módu a umenie môže stať praktickým príkladom otvoreného dialógu a intímnej, každodennej konfrontácie.
Ide o projekt zrodený z odporu – odporu voči dočasnému, no historickému „uzavretiu“ našich krajín. Chceli sme kreatívne reagovať na pozastavenie a ukázať, že sme sa nevzdali svojej histórie a dedičstva. Chceme obnoviť zdravý módny priemysel tým, že budeme chrániť naše kultúrne dedičstvo a historickú pamäť našich remeselníkov, s ktorými sme začínali a prostredníctvom ktorých každá misia obohacuje naše multikultúrne rodiny.
Pracujete s remeselníkmi v rozvojových krajinách – ktoré príbehy vás najviac ovplyvnili?
Počas mojej poslednej návštevy Pakistanu som stretol Karishmu Ali, 22-ročnú „bojovníčku“, ktorej vášňou je futbal. Začala [hrať] vo svojej dedine Karimabad. Napriek mnohým výzvam vytrvala a stala sa národnou šampiónkou ženského futbalu. Teraz trénuje dievčatá a trénuje matky v Karimabad, kde založila centrum Chitral Women’s Handicraft Centre, ktoré vyrábalo výšivky pre jednu z [mojich] kolekcií.
Karishma Ali a ja sme cestovali hore a dole po horách Hindúkuš, prekonali tisíce kilometrov, vymieňali si tradičné jedlá a vymieňali si príbehy. Karishma ma začala učiť svoj jazyk. Boli sme spolubývajúci a stali sme sa priateľmi. Toto dievča mení hru. Dokonca je na zozname Forbes 30 pod 30!
V teréne sme tiež spolupracovali s niektorými výnimočnými menšinovými komunitami, ktorým hrozí vyhynutie. Patria sem ľudia Kalash, ktorí sa nachádzajú v jednej z najodľahlejších oblastí sveta: v izolovanom údolí v nadmorskej výške 3 000 metrov v regióne Chitral, na severovýchode Pakistanu, vedľa hraníc s Afganistanom.
Prvýkrát v histórii boli tradičné výšivky žien Kalash predstavené medzinárodnému publiku. To umožní svetu zúčastniť sa na posilňujúcej ceste, po ktorej tieto ženy pôjdu.
[Stelesnenia boli prezentované na desiatom pokračovaní projektu Jean's Laboratorio delle Nazioni alebo Laboratórium národov, pokračujúcej schéme podporovanej Organizáciou Spojených národov, ktorá podporuje prácu kvalifikovaných remeselníkov z krajín s nízkymi príjmami z celého sveta.]
Aká je podľa vás najväčšia mylná predstava o etickej móde?
Etická móda sa až príliš často mení na neprijateľnú a neľudskú marketingovú stratégiu, ktorá [živí škodlivú] „záchrancovskú mentalitu“ – definovanú ako paradoxné vykorisťovanie najslabších a najzraniteľnejších. To všetko uráža zranenie. Ak naozaj chceme skutočnú etickú zmenu, toto je prvá pravda, ktorej musíme čeliť.
V poradí: Obrázky s láskavým dovolením Stelly Jean