Poussin and the Dance: malá, no objavná výstava plná „báječných momentov“
Poussinova povesť „strohého krajinárstva“ je len polovica príbehu, dokazuje táto výstava Národnej galérie
Nicolas Poussin, „Tanec na hudbu času“, okolo roku 1634
Správcovia Wallaceovej zbierky
Nicolas Poussin (1594-1665) je problematickou prítomnosťou v umení, povedal Waldemar Januszczak v r. The Sunday Times . Nič na ňom celkom nesedí: hoci bol Francúz, väčšinu svojej kariéry strávil v Ríme, a hoci jeho dátumy sú zhruba ekvivalentné tým Rembrandtovi, mohli by ste predpokladať, že žili úplne v rôznych storočiach.
Poussin bol zástancom presnosti a zaujal formálny a akademický prístup, vďaka ktorému je väčšina jeho práce chladná a erudovaná až do tej miery, že je odpudzujúca. Napriek tomu, ako ukazuje táto nová výstava v Národnej galérii, Poussinova povesť strohého krajinárstva je len polovica príbehu.
Prehliadka sa sústreďuje na rané fázy jeho kariéry a predstavuje umelca ako milovníka klasického sveta v jeho najneposlušnejšej podobe, maliara nádherných slnkom zaliatych scén, krásnych nýmf tancujúcich na lesných mýtinách a bakalárskych scén lásky a opojenia. Spojenie malého, ale objavného výberu nádherných obrazov, oslnivých kresieb a rôznych exponátov vysvetľujúcich jeho pracovné metódy, je plné báječných momentov.
Ak show objasňuje jednu vec, je to, že Poussin bol kolosálny blbecek, povedal Alastair Sooke The Daily Telegraph . Keď v roku 1624 prišiel do Ríma, nosil so sebou meter na zaznamenávanie presných rozmerov klasických sôch mesta. Ešte posadnutejší, keď figúry na svojich obrazoch založil na prácne skonštruovaných voskových figurínach, ktoré postavil vo svojom ateliéri a ktorých tu vidíme niekoľko replík.
Vážny, chladný, akademický. Takto je Poussin často vnímaný, ale pozrite sa bližšie a uvidíte umelca, ktorého diela sú radostné, šibalské a prekvapivo zábavné...Zarezervujte si vstupenky na 'Poussin and the Dance' a uvidíte tohto umelca v novom svetle: https://t.co/BlvrGFE8rP pic.twitter.com/XKOUJg0fxk
— Národná galéria (@NationalGallery) 20. október 2021
Niekedy sa tieto zvláštne pracovné metódy vyplatili: uvedené kresby sú pozoruhodne energické. Obrazy však pôsobia odmerane, oddelene, dokonca umelo: môžu zobrazovať dionýzské výjavy, ale Poussin nemá záujem sprostredkovať pocit, že je uprostred mêlée, namiesto toho nám dáva technicky dokonalé cvičenia v študovanej elegancii. Je tu priveľa slušnosti, málo nadšenia alebo ošiaľu.
Je pravda, že Poussin nebol nikdy mimoriadne zábavný umelec, povedala Laura Cumming Pozorovateľ . Napriek tomu je pozoruhodné vidieť tieto scény divokej opustenosti, namaľované tak precíznym konceptuálnym inžinierstvom – postavy sú súčasne technicky v pohybe a očarujúco stále. Nikde to nie je jasnejšie ako na poslednom obrázku, majstrovskom diele Tanec na hudbu času . Štyri ženské postavy tancujú kolotoč, ktorý sa začína pomaly spomalovať, ich pohyb nie je ani tak ladný ako rušivý; jedna z tanečníc viditeľne vlaje a jej ruka skĺzne z ruky partnera. Samotný čas predstavuje okrídlený harfista so sardonickým výrazom, keď sleduje tanec, ktorý sa musí čoskoro skončiť. Je vrcholom pútavej a nádherne choreografickej výstavy.
Národná galéria, Londýn WC2 (020-7747 2885, nationalgallery.org.uk ). Do 2. januára 2022
